茶器上常见的十种图纹寓意解析

除了实用功能之外，茶器还有不少的艺术创造，上面的图纹便是最大的看点之一。茶器上的图纹不光体现出艺术家的智慧，还体现出中国人的审美情趣，并且各有寓意。

婴戏图

婴戏，指婴孩为主的玩耍场景，多描写儿童的娱乐活动，这样的茶器显得灵动活泼、情趣盎然。

渔家乐图

渔家乐图大量出现在康熙瓷器上，体现的是渔家辛勤劳动、渔业丰收的场面，颇有祈求风调雨顺、吉祥如意的寓意。

仕女图

在中国，仕女图并不少见，在工笔家精巧的手艺下，一个个体态迷人、神情优雅的女子跃然于茶器之上，品茗之际顺便能欣赏美人，也是古人风雅情趣的一种吧。

鹤纹图

在茶器上使用鹤纹，最早发现于唐代，到了明清时期，则多画体型优美、飘逸秀美的丹项鹤图。鹤纹图是文人墨客钟爱的雅致图案，因丹顶鹤的寿命可达50年之上，所以也有恭祝长寿的美好寓意。

鹿纹图

鹿为“仁”兽，示天下太平，而鹿又与“禄”同音，所以也是仕途顺利的象征。茶器上的鹿纹，不光因好彩头受人喜爱，还因鹿的优雅形态衬得茶器典雅异常。

花鸟图

花鸟纹是中国描绘自然世界的代表绘图之一，充满着逗人情趣和盎然生机，也是最能展现工艺师手艺的。它以自然灵气包裹茶汤，代表了古人对于美好生活的追求。

鱼藻图

鱼纹是几乎每个朝代使用的主要装饰图案，“鱼”与“余”同音，有“富贵有余”、“连年有余”的寓意。

缠枝图

明代称为“转枝”，是一种常见的装饰纹样，以植物的枝干或蔓藤作骨架，变化成图，绵延生动，常见于大量生产的商业茶器之上。

牡丹图

牡丹自唐以来就是中国瓷器的“主旋律”，它们千姿百态，极尽其华丽富贵之美，明清两代的茶器上运用牡丹最多。在茶汤、茶香的包裹下，器身上的牡丹想必更加娇艳。

莲花图

莲花纹从南北朝至清代一直盛行不衰，因莲花在佛教以及佛教艺术中占有特殊地位，受人爱戴，其本身清雅脱俗的气质也十分适合出现在茶器上，更成为文人骚客立身表志的精神载物。